Le contenu des séances, adapté à l'âge des participants, est présenté dans un esprit récréatif où le jeu, associé à la découverte, donne à l'enfant la possibilité de "vivre la musique" plutôt que de "l'apprendre". Concrètement, cette exploration du monde sonore se pratique à travers des activités auditives, rythmiques, vocales, instrumentales et corporelles.
Les objectifs généraux qu'il nous paraît important d'atteindre dans le cadre d'un éveil musical à l'école sont les suivants:
- Découvrir sa voix et le monde sonore;
- Découvrir son propre corps;
- Expérimenter le rythme;
- Découvrir les objets et instruments musicaux (instruments apportés par l'animateur ou construits par les enfants);
- Développer sa capacité d'écoute et ses possibilités d'intervention dans un jeu musical;
- Utiliser sa voix, son corps, les objets musicaux comme moyens d'expression dans une perspective créatrice.
Cet atelier s'adresse à des enfants (ou tout autre personne) n'ayant jamais suivi de l'éveil musical; le travail commence par la découverte, quel que soit l'âge.
Le terme "découvrir" veut dire dans un premier temps prendre conscience, ressentir, ensuite acquérir et développer des éléments de base.
Nous sommes prêts à poursuivre le travail avec des classes ayant déjà plusieurs années d'éveil afin de réaliser une véritable approche musicale.
Ce travail dont le contenu est très large restera créatif et ludique.
Niveau: De la 2ème maternelle à la 6ème primaire
Période: Toute l'année (selon les disponibilités)
Durée: Un atelier est composé de 9 séances de 40 minutes
Nbre d'enfants: Une classe (dans sa composition ordinaire de l'année)
Coût: 9.000FB
Par ses babillages modulés ou répétitifs, le poupon découvre la musique, mais aussi la communication. C'est de ses gazouillis qu'il sortira le langage, grâce à son entourage qui le stimulera très bien dans la plupart des cas.
D'autre part, si la parole et, plus tard, l'écriture sont bien stimulés chez l'enfant dans notre société moderne, ce n'est pas le cas pour l'expression sonore et gestuelle. La spontanéité pourrait être entretenue, développée et amplifiée dès l'apparition du geste organisé.
C'est pour profiter de cette période courte, mais déterminante dans le développement de la personne, que nous avons décidé de proposer un atelier d'éveil musical et psychomoteur du tout petit (à cet âge surtout, le son et le geste sont intimement liés).
Les animatrices en charge de cette passionnante aventure, entendent bien s'enrichir mutuellement de leurs techniques (animatrice JM ou psychomotricienne). Par ce travail, elles procureront aux enfants la meilleure approche vers le monde du geste et du son musical.
Niveau: De 2 à 4 ans, en prégardiennat, crèches, consultations de nourrissons et 1ère maternelle
Période: Toute l'année (selon les disponibilités)
Durée: 9 séances de 40 minutes
Nbre d'enfants: Une classe (maximum 18 enfants). Pour les groupes plus nombreux, possibilité de dédoubler en 2 x 30 minutes
Coût: 40 minutes: 9.000FB
2 x 30 minutes: 13.500FB
On ne chante plus assez! Voilà une réflexion souvent entendue!
Pourtant, les chansons, et plus particulièrement les chansons pour enfants, foisonnent.
Chansons anciennes, traditionnelles, ou bien chansons nouvelles, il y a, à disposition, un répertoire très varié, pour tous les goûts et de toutes les couleurs musicales.
C'est au moyen de ce répertoire que l'animatrice va amener les enfants à trouver le plaisir dans les voix partagées. La découverte de la voix consistera à apprendre à la guider tout en nuances et justesse, à mieux connaître ses possibilités, à trouver sa couleur dans un groupe.
Chants à l'unisson, canons et chansons à plusieurs voix, avec ou sans accompagnement instrumental, voilà le contenu principal de cet atelier.
Il est possible de négocier, au départ, la participation de l'animatrice à une fête d'école.
Niveau: De la 3ème à la 6ème primaire
Période: Toute l'année (selon les disponibilités)
Durée:
Nbre d'enfants: Une classe (dans sa composition ordinaire de l'année)
Coût: 9.000FB (+ 1.200FB si la fête se tient le week-end ou s'il y a moins de 3 classes)
Si votre école désire rendre ce spectacle public, nous vous proposons alors d'aller plus loin. Moyennant quelques frais (+/- 13.000FB en fonction de la salle), nous vous proposons une aventure inoubliable pour vous et vos élèves: intégrer un orchestre de musiciens professionnels préalablement préparés à accompagner les chants des enfants, ainsi que de sonoriser les voix de ceux-ci.
Vous désirez réaliser un projet avec une ou plusieurs classes? Cette proposition vous intéresse.
Pourquoi la chanson?
La chanson est la forme musicale la plus populaire: elle est présente au quotidien, le plus souvent par le biais des médias. Elle permet l'expression de toutes les tendances, qu'elles soient musicales ou poétiques. Les enfants et les jeunes ont aussi leurs chanteurs, leurs vedettes.
Le but des Jeunesses Musicales est de démystifier quelque peu le pouvoir des médias, de permettre aux jeunes de s'approprier ce moyen pour les faire réagir, pour s'exprimer, en "fabriquant" leurs propres chansons.
Pour quoi faire?
Faire des chansons n'est vraiment exaltant que si l'on peut les partager, les faire connaître. Outre la composition, ce projet veut amener les enfants à se produire sur une scène, dans un mini récital, et à prendre en charge plusieurs étapes permettant de valoriser les qualités de chacun dans les activités suivantes: chanter seul et en groupe, réaliser les textes et musiques, réaliser l'enregistrement des chansons (produit fini, CD...), organiser et gérer la représentation, le mini récital (celui-ci peut se dérouler lors d'une fête déjà organisée dans l'école ou bien être l'occasion d'une nouvelle manifestation) Lors de ce mini récital d'environ 35 minutes, les enfants seront accompagnés par l'animateur.
Organisation
L'animateur des J. M. réalisera 4 séances d'1h30.
Son travail consiste à donner aux élèves "l'étincelle" de départ qui va leur permettre d'exprimer leurs idées dans une structure musicale choisie. Il va s'occuper de tous les aspects musicaux: faire chanter les enfants, leur montrer et utiliser les possibilités de la guitare et du synthétiseur dans leurs "trouvailles" et s'occuper de l'enregistrement. Bien sûr, il sera là pour le récital de leurs chansons.
Niveau: De la 3ème à la 6ème primaire
Période: Toute l'année (selon les disponibilités)
Durée: 4 x 1h30 (+ participation à la représentation)
Nbre d'enfants: Une classe (dans sa composition ordinaire de l'année)
Coût: 9.000FB
De 6 à 9 ans, à l'âge charnière de l'autonomisation de la socialisation, l'enfant recherche le contact avec ses pairs et en même temps désire affirmer son identité propre. L'objectif de cet atelier est de favoriser l'expression personnelle de l'enfant au sein du groupe social que constitue sa classe. Deux modes d'expression sont explorés et utilisés par les enfants: la danse et le chant.
Danser
L'atelier propose de guider l'enfant dans la maîtrise de ses mouvements, attitudes et positions.
A l'occasion de danses seules, danses avec partenaires et danses d'ensemble, l'enfant, confronté aux consignes et règles de groupe, peut tester et exploiter ses aptitudes rythmiques et gestuelles. Le répertoire est composé de danses traditionnelles accompagnées éventuellement à l'accordéon et de danses exotiques dont l'accompagnement musical convie à la création et à l'improvisation.
Chanter
L'atelier propose à l'enfant d'améliorer sa maîtrise de l'expression orale par un travail sur la pose de la voix, la prononciation et le contrôle des rythmes parlés et chantés. Le répertoire varié et adapté permet à chaque enfant de progresser selon ses disponibilités et aptitudes individuelles.
L'objectif pédagogique de l'atelier est la formation de l'enfant à l'expression aisée par le mouvement et la parole. L'instituteur peut cependant puiser dans ce travail des pistes pour l'élaboration d'un spectacle en y ajoutant ses objectifs et sa touche personnelle.
Niveau: De la 1ère à la 6ème primaire
Période: Toute l'année (selon les disponibilités)
Durée: 7 X 50 minutes
Coût: 9.000FB
Le monde est un village...
Allons rendre visite à des voisins méconnus, oubliés et souvent malmenés par le Ò rouleau uniformisateur de la civilisation.
Rencontrons ces peuples qui tentent de vivre en gardant intacte une culture vielle de plusieurs siècles:
Comme la musique est un langage universel... Nous découvrirons un monde sauvage vivant au rythme de la nature et des cycles de la terre.
Il y aura leur musique à écouter et la nôtre à inventer. Il y aura leurs chansons à chanter et leurs instruments de musique à manipuler. Il y aura leurs légendes à raconter...
L'animatrice laissera à la disposition des enseignants des médias et des pistes possibles d'exploitation des sujets dans les différentes matières scolaires.
Niveau: De la 3ème à la 6ème primaire
Période: Toute l'année (selon les disponibilités)
Durée: 2 X 1h30 par peuple abordé
Coût: 4.500FB
Au fil des séances, les enfants vont découvrir les interprètes de la musique: les instruments!
Innombrables et très variés, ils se rangent pourtant dans seulement quelques familles.
Les vents, les cordes, les percussions et éventuellement les claviers et encore...
Il y a aussi ceux qui ne savent jouer qu'un son à la fois (mélodies), ceux qui peuvent faire plusieurs notes (des fugues, des accords,...), ceux qui ne font pas de notes du tout (rythme).
Des instruments seront amenés en classe, des auditions d'oeuvres musicales et quelquefois des projections de documents aideront à découvrir des instruments rares ou de pays lointains, des fabrications d'instruments par les enfants donneront la juste compréhension des phénomènes sonores, des jeux musicaux aideront à la compréhension des différents paramètres utiles aux musiciens.
La dernière séance sera consacrée au Òjeux de l'oie musical dans lequel les enfants sont amenés à répondre à des questions sonores.
LES JEUX, LES CONSTRUCTIONS, L'ANIMATION ENTIERE DE CET ATELIER SONT ADAPTES A L'AGE DES PARTICIPANTS.
Niveau: De la 3ème maternelle à la 6ème primaire
Période: Toute l'année (selon les disponibilités)
Durée: Un atelier est composé de 9 séances de 40 minutes
Nbre d'enfants: Une classe (dans sa composition ordinaire de l'année)
Coût: 9.000FB
Cet atelier a pour but de proposer une autre approche du phénomène sonore, de développer la connaissance d'une autre facette de la musique à travers son outil: l'instrument.
- La fabrication d'instruments permet d'apprendre à utiliser des outils divers. En effet, selon leur âge, les enfants manipuleront ciseaux, lime, vrille, scie, marteau, cutter, ... Ils apprendront aussi à maîtriser des techniques simples: prendre des mesures, assembler, coller, ...
- L'observation du mode de production du son, la comparaison entre les hauteurs, les intensités du son produit, les matières utilisées amènent les enfants à recevoir quelques lois simples de l'acoustique.
- L'écoute d'instruments primitifs (qui servent de référence pour les instruments construits), dans leurs musiques originales, élargit le champ de la découverte des musiques.
- La manipulation des instruments construits concrétise l'objet dans sa fonction: faire de la musique.
Après le passage de l'animateur, toutes ces activités peuvent être continuées et valorisées par et avec le titulaire de classe dans le cadre des activités manuelles.
Les fiches de construction des instruments restent la propriété de chaque classe.
Niveau: De la 3ème à la 6ème primaire
Période: Toute l'année (selon les disponibilités)
Durée: 3 x 1h30
Nbre d'enfants: Une classe (dans sa composition ordinaire de l'année)
Coût: 5.800FB (+ 80FB/enfant pour le matériel)
ANIMATEUR + ENSEIGNANT
Ceci est une nouvelle proposition, elle est une première réponse à des demandes formulées dans notre questionnaires d'évaluation par certains d'entre vous.
Elle devrait permettre aux enseignants désireux de faire vivre la musique plus largement dans leurs classes de trouver une réponse à leur manque de temps et/ou de compétence en matière d'animation musicale, ainsi qu'au manque de moyens dont souffre la plupart des écoles. L'animateur des Jeunesses Musicales se présente en classe 6 X 1h (plus ou moins une fois par mois), tandis que l'enseignant prend en charge les séances hebdomadaires entre chaque visite de l'animateur.
ROLE DE L'ANIMATEUR:
1¡ Anime des ateliers d'éveil (voir atelier 1).
2¡ Propose à l'enseignant des activités à caractère musical (exemples: jeux sonore, écoute active de documents sonores, création de texte de chansons, visionnement de documents vidéo, réalisation d'instruments simples, reprise de chants pour les enseignants qui le peuvent...)
3¡ L'animateur fera des propositions de thèmes de travail susceptibles d'être repris de manière transversale dans les différentes matières scolaire.
ROLE DE L'ENSEIGNANT:
1¡ Prise en charge des propositions d'activités faites par l'animateur, celles-ci prolongeant ou préparant à ses ateliers (pour la plupart des activités proposées aucune compétence musicale n'est demandée à l'enseignant).
2¡ Il pourra soumettre à l'animateur les thèmes de travail prévus pour sa classe, l'animateur en tiendra compte dans son travail dans la mesure du possible.
Niveau: De la 1ère à la 6ème primaire
Période: Toute l'année (selon les disponibilités)
Durée: Un atelier est composé de 6 séances de 40 minutes
et de 6 x 20 minutes de contact avec l'enseignant
Nbre d'enfants: Une classe (dans sa composition ordinaire de l'année)
Coût: 9.500FB
L'atelier propose une exploitation par la classe de la visite de l'exposition Picasso, qui se tiendra du 6 octobre 2000 au 31 janvier 2001 à la Salle St-Georges à Liège.
C'est en s'appuyant sur le travail de ce grand peintre que les enfants seront invités à découvrir l'univers de la création artistique en général.
La musique, le mouvement et le graphisme seront mis en parallèle avec l'univers de Picasso.
Plan de l'activité:
1¡ La visite de l'exposition (+/ - 1 h)
La classe se rend à l'exposition Picasso où elle est attendue par l'animateur arts graphiques.
En sa compagnie, les enfants découvrent les oeuvres de l'artiste, celles ci sont présentées et commentées, deux ou trois sont approchées de plus près car elles vont servir de départ au travail sur le mouvement.
2¡ Mouvements et gestes, eux aussi expriment des choses (3 x 40 minutes)
Sur la base de l'une ou l'autre oeuvre de Picasso particulièrement bien choisie et bien observée lors de la visite, les participants vont donner un prolongement gestuel à celle ci. Ensuite, comme un peintre lorsque qu'il trace est en mouvement, ils récolteront la trace de leurs mouvements...
3¡ Peindre en temps réel comme des musiciens! (1h)
Les traces laissées par l'atelier mouvement sont le point de départ d'un travail graphique.
Tour à tour les enfants sont spectateurs, préparateurs et peintres d'oeuvres réalisées en direct et sans filet.
4¡ Musique: jouer ou chanter une peinture! (2h)
Véritables partitions, les peintures réalisées seront chantées ou interprétées à l'aide de petits instruments, ensuite des oeuvres de Picasso serviront elles aussi de point de départ à différents travaux de création sonore.
VOUS POUVEZ AUSSI ASSISTER A: Parade de E. Satie. En 1917, Picasso a créé les décors et les costumes de ce spectacle (voir dans ce programme: l'Orchestre à la Portée des Enfants avec l'Orchestre Philharmonique de Liège )
Pour ce projet, les Jeunesses Musicales collaborent avec l'asbl Graffiti qui assurera la visite guidée de l'exposition et le côté graphique du projet.
Niveau: De la 3ème maternelle à la 6ème primaire
Période: Toute l'année (selon les disponibilités)
Durée: 6 heures au total
Coût: 9.000FB + 100FB par enfant pour la visite de l'expo Picasso
La batterie est sans doute l'instrument le plus proche des enfants. En effet, les gestes du musicien sont, à première vue, assez proches de ceux qu'ils ont expérimentés dans leur vie de bambins sonores.
Au cours de l'animation, la participation active des enfants sera sollicitée.
Leur fonctionnement et leur musique
Les instruments à vent ont tous un point commun: le souffle produit le son.
Mais entre le souffle et le son, il existe des tas de "systèmes" plus ou moins complexes, du simple tuyau au sifflet de l'anche simple à l'anche double en passant par l'embouchure...
Cette animation ne se limitera pas à une agréable audition d'un chanteur instrumentiste; elle sera surtout une présentation des outils de travail d'un musicien d'aujourd'hui. Le musicien expliquera l'usage qu'il fait d'un séquenceur et d'une boîte à rythmes afin de "remplacer" (le terme sera discuté) un orchestre tout entier!
Niveau: De la 1ère à la 6ème primaire
Date: Selon les disponibilités
Durée: 50 minutes
Nbre d'enfants/séance: 60 enfants(maximum)
Coût: 3.000FB (par animation)
Et si chaque percussion était une image, un geste oublié, un rappel du passé?
Rythmes de l'enfant qui apprend à marcher, rythmes de pays lointains dont on pressent la chaleur, rythmes endiablés appelant à la danse...
Dimitri DUMON nous invite d'une part à la découverte des instruments de percussions, tels les congas, udu, bol tibétain, djembé, seadrum, rainstick, chimes, bell tree, instruments peu connus qui ajoutent un caractère Òworld music et qui s'articulent principalement autour du vibraphone... et d'autre part, au monde des bruits, tels les sons d'atmosphères dans les musiques de films.
Une dimension interactive permet aux enfants d'effectuer des bruitages en se référant à une partition graphique que Dimitri dirige, alors qu'il exécute une pièce musicale au vibraphone.
Niveau: De la 3ème maternelle à la 6ème primaire
Date: Selon les disponibilités
Durée: 50 minutes
Nbre d'enfants/séance: 30 enfants(maximum) soit une classe
Coût: 2.000FB (par animation)
N'Faly KOUYATE est issu de la plus célèbre famille de griots du Mandingue, région d'Afrique de l'Ouest englobant la Guinée, le Sénégal, le Mali et la Gambie. N'Faly est chanteur, conteur, ménestrel et joueur de KORA (sorte de harpe).
Pour les maternelles et les plus jeunes de l'école primaire, N'Faly Kouyaté propose une animation basée sur le jeu, le chant et la danse. Une brève présentation de la kora est également prévue.
Pour les plus âgés du primaire, le musicien se présente et situe géographiquement la Guinée dont il est originaire. Après quelques morceaux de musique, une explication est donnée quant au rôle du griot dans la société ouest africaine (rôle social et éducatif). Il détaille son instrument et en commente la fabrication. N'Faly termine alors son animation par des airs du monde prouvant ainsi que la kora est adaptable à toutes les musiques.
Le sourire omniprésent et la bonne humeur de ce personnage constitue un enchantement permanent!
Niveau: De la 1ère maternelle à la 6ème primaire
Période: Toute l'année (selon les disponibilités)
Durée: 50 minutes
Nombre d'enfants: 60 enfants (maximum)
Coût: 5.000FB
Jean COUTAREL est un tambourinaire provençal professionnel. Il joue du GALOUBET (petite flûte à trois trous) et du TAMBOURIN.
C'est un authentique virtuose, reconnu par les plus grands musiciens.
C'est aussi un historien et un conteur: il fait partager sa passion de la Provence et de l'histoire des traditions.
Il excelle dans l'art difficile du contact avec tous les publics, y compris avec les très jeunes enfants à qui il parle de sa Provence avec érudition et avec chaleur.
C'est un vrai professionnel aux talents multiples, mais c'est surtout un homme de coeur.
Très apprécié des éducateurs, Jean COUTAREL apporte à son jeune auditoire son expérience de musicien, sa parfaite connaissance de la Provence et sa passion des traditions. Sa verve et sa bonhomie est perçue par tous comme un enrichissement formidable.
Plus de 1000 séances d'animations scolaires sont là pour prouver l'utilité de la rencontre d'un tel personnage.
Niveau: De la 1ère maternelle à la 6ème primaire
Date: Selon les disponibilités
Durée: 50 minutes
Nbre d'enfants/séance: 80 enfants(maximum)
Coût: 6.000FB (par animation) 10.000FB (pour deux animations)
Raluca PATULEANU est Roumaine, née en 1969 dans une famille de musiciens.
Admise à l'âge de six ans au Conservatoire de Bucarest où elle pratique le violon, elle est néanmoins séduite par la flûte de pan qu'exerce son oncle. Elle entre à seize ans au Conservatoire Supérieur où elle y pratique le chant en même temps que la flûte de pan.
De l'éventail de ces différentes aptitudes naît un répertoire très étendu qu'elle propose dans le cadre de son animation: musique classique, baroque, folklore roumain, jazz latin et café concert.
Son ambition est de séduire le grand public et instaurer l'amour de l'étude de cet instrument.
La flûte de pan sera accompagnée par l'accordéon lors de cette animation.
Niveau: De la 2ème à la 6ème primaire
Date: Selon les disponibilités
Durée: 50 minutes
Nbre d'enfants/séance: 60 enfants (maximum)
Coût: 6.000FB (par animation)
Troubadour ou baladin, Christian Bécart partage, en chanson un moment plein de rythmes et de chaleur avec les enfants et, bien sûr, les enseignants.
Entouré de plusieurs petites percussions et d'une guitare, il chante, accompagné par les enfants eux-mêmes dans une ambiance sereine, drôle aussi. Ceux-ci s'expriment comme musiciens, chanteurs et même danseurs: dans un sens, ce sont eux les artistes. Les enfants sont invités à entrer avec leur imaginaire, leur voix et leur jeux dans le jardin tout en chansons de Christian Bécart.
Un vrai décor où se côtoient fleurs, plantes et animaux-musiciens. Les enfants rayonnent en jouant de multiples instruments: de vrais musiciens en herbe.
Une animation musicale nouvelle qui s'offre à tous les sens: à voir, à toucher à écouter, à goûter ensemble avec une priorité au sens de l'autre et à celui de l'humour. Une heure où tout est bon à respirer à l'endroit ou à l'envers: le bon sens n'est-il pas un peu là? Une heure où tout est bon à cueillir (... c'est pour offrir). Une animation partagée avec chaleur: le jardinier a du métier (plus de 20 ans) et il connaît bien ses plantes.
Disponible toute l'année / pour les enfants de 3 à 6 ans adaptable pour les enfants
de 5 à 8 ans / pour 80 enfants / durée 1h / prix 9.000FB pour un spectacle - 14.000FB pour deux spectacles - 18.000FB pour trois.
C'est un moment suspendu, un dialogue en coeur à coeur, un événement fort entre un chanteur et son public!
C'est un spectacle-chanson qui fait appel aux cinq sens et qui provoque des réactions étonnantes et fleurissantes!
C'est un univers métissé de chansons trésors autant qu'épicé Òd'émotions et qui touche profondément les enfants de 3 à 12 ans, qu'elles que soient leurs origines culturelles!
Raphy chante une Naissance indienne, des Gens qui vivent, un Père qui pleure, deux Amoureux qui s'embrassent, un Enfant rouge et noir, le Soleil, des Rires qui fusent, Pachamama-notre Terre-Mère, entre Patience et Passion, entre Amour et Emerveillance! Il ose et c'est bien. On ne peut qu'être séduit par la philosophie de vie qu'il propose dans ses chansons, sa volonté d'éveiller l'écoute, d'ouvrir les yeux sur la richesse de la fragilité. Un concert-spectacle fasciné par les parfums de la vie et à déguster Òà fleur d'oreilles.
Disponible toute l'année / pour les enfants de 3 à 5 ans ou de 5 à 8 ans ou de 8 à 12 ans /
pour 60 enfants / durée 50 minutes / prix 6.000FB
Concerts à l'école
Pour les enfants de 6 à 12 ans - 150 enfants maximum - durée 50 minutes.
dans la salle de gymnastique, le réfectoire, le hall, salle extérieur à l'école...
| F. THUILLIER BRASS TRIO (France) |
du 7 au 11/11 | Tuba, trombone, trompette - Jazz - compositions originales | 17.500FB |
|
KUMPANEIA KOSAS XALKIAS |
du 6 au18/11 | 6 tziganes des montagnes de l'Epire dont deux clarinettistes | 18.500FB |
| EKONDA (Congo) |
du 23/11 au 09/12 | 7 chanteurs-danseurs du Bobongo. Racloirs et percussions | 18.000FB |
|
UASHTESSIU |
du 5 au17/02 |
4 musiciens-conteurs-danseurs-peintres présentent la culture amérindienne | 17.500FB |
|
SADASTAN QUARTETT |
du 9 au 18/03 |
4 jeunes flûtistes à bec virtuoses. Répertoire classique-pop-jazz | 16.500FB |
|
ARIONDELA |
du 19 au 31/03 |
Trio polyphonique vocal féminin. Répertoire traditionnel du Piémont. | 17.500FB |
| URNA (Mongolie) |
du 17 au 28/04 |
T rio traditionnel retraçant la poésie, l'histoire et les chants des steppes |
17.500FB |
| LOKISHINI (Afrique duSud) |
du 2 au 19/05 |
6 chanteurs des Townships. Répertoire de la culture africaine urbaine |
18.000FB |
| COMPAGNIE ALUNA (Argentine) |
toute l'année |
Duo folklorique. Danses/percussions. Malambo et boleadoras au féminin |
11.500FB |
| STEVE AND JEFFERSON | Duo bluegrass (guitares) | 10.000FB |
|
OLD BOLLOCK BLUES |
Les racines du blues. Guitare-contrebasse-batterie | 13.000FB |
| TRIO VIRGA |
Moyen-âge Renaissance. Bandoura, harpe, chant Croisades Arabo/andalou... |
12.000FB |
Des fiches détaillées sont à disposition sur simple demande
JEUNESSES MUSICALES DE LIEGE: 04/223 66 74
Aller à la rencontre de l'Orchestre Philharmonique est un événement en soi. Quatre-vingts musiciens jouant ensemble et dans la salle toute rénovée du Conservatoire de Liège, quelle découverte!
Cette année encore nous avons le plaisir de vous convier aux trois répétitions générales du cycle: ÒOrchestre à la Portée des enfants, cinquième saison. Pour rappel ces spectacles sont des concerts expliqués par une mise en scène amusante incluant le chef d'orchestre un récitant, et l'orchestre lui même.
Préalablement à la séance, les enfants recevront la visite à l'école d'un animateur des Jeunesses Musicales, celui-ci les initiera à l'orchestre et à l'oeuvre jouée.
- 1 - éric SATIE: Parade
Jeudi 14 décembre 2000 à 13h ou 14h30
Ballet sur un thème de Jean Cocteau, texte de Patrick Baton et Bruno Coppens
Orchestre Philharmonique de Liège et de la Communauté française, Direction: Patrick Baton -
Récitant: Bruno Coppens - Mise en espace: Anne Englebert
Parade, ballet réaliste en un tableau sur un thème de Jean Cocteau, a été créé par les Ballets russes de Diaghilev à Paris en mai 1917. Pablo Picasso en signait les décors et les costumes.
L'oeuvre comporte une débauche de sonorités insolites dont le réalisme vient de bruits véritables, "concrets" qui se superposent aux instruments traditionnels. Viennent en effet s'ajouter un orgue et un "bouteillephone" (ensemble de bouteilles accordées selon la hauteur de l'eau que chacune contient), une sirène aiguA, une roue de loterie, des flaques sonores, un claquoir, une machine à écrire, un revolver, une sirène grave, autant de collages dérisoires contribuant à renforcer la puissance d'une musique qui reste le chef-d'oeuvre orchestral de Satie.
Cette oeuvre s'intégrera dans le cadre des collaborations liées à l'organisation de l'exposition "Picasso" qui se tiendra à la Salle St-Georges à Liège entre octobre 2000 et janvier 2001.
- 2 - Serge PROKOFIEV: Pierre et le Loup
Mardi 30 janvier 2001 à 13h ou 14h30
Orchestre Philharmonique de Liège et de la Communauté française - Direction: Patrick Baton -
Récitant: Bruno Coppens - Mise en espace: Anne Englebert
En 1936, après avoir prouvé au public soviétique qu'il était capable de chanter les amours de "Roméo et Juliette", Prokofiev s'est adressé aux enfants et, renouant avec l'esprit du "Vilain Petit Canard", il compose le très célèbre "Pierre et le Loup", divertissement et oeuvre pédagogique destinée à faire reconnaître aux jeunes auditeurs les différents instruments qui composent un orchestre. Tout le monde connaît le début du texte, rédigé par Prokofiev lui-même : "Chacun des personnages est représenté par un instrument de l'orchestre: l'oiseau par la flûte, le canard par le hautbois, etc..."; mais Prokofiev ajoute "Avant l'exécution, il est préférable de présenter ces divers instruments aux enfants et de leur jouer les leitmotiv. De cette façon, ils apprendront sans efforts à identifier les différents instruments de l'orchestre".
Première reprise pour la série l'Orchestre à la portée des enfants. Nul doute que la version avec Bruno Coppens sera différente de celle que Marie Gillain avait proposé en juin 1997.
- 3 - Igor STRAVINSKY: L'Oiseau de feu, Suite n¡2
Mardi 15 mai 2001 à 13h ou 14h30
Texte de Patrick Baton et Bruno Coppens - Orchestre Philharmonique de Liège et de la Communauté française - Direction: Patrick Baton - Récitant: Bruno Coppens - Mise en espace: Anne Englebert
L'Oiseau de feu
Ballet créé en 1910 à Paris par les Ballets russes de Diaghilev (comme Parade). Le livret est adapté d'un célèbre conte russe du même nom. Le succès fut immédiat et considérable, il attira l'attention sur Stravinsky et le consacra dès le début de sa carrière.
Ivan Tsarévitch voit un jour un oiseau merveilleux, tout d'or et de flammes; il le poursuit sans pouvoir s'en emparer et ne réussit qu'à lui arracher une des ses plumes scintillantes...
A l'origine, oeuvre comportait dix-neuf numéros et pouvait se suffire à elle-même comme vaste poème symphonique. Cependant Stravinsky en tira trois suites d'orchestre (1911, 1919, 1945). C'est la Suite n¡2 (1919) qui est la plus fréquemment jouée en concert. Elle est écrite pour un orchestre légèrement plus réduit et comprend 5 numéros: Introduction: (L'Oiseau de feu et sa danse), variation de l'Oiseau de feu, Ronde des Princesses, Danse infernale de Kastchei, Berceuse, Finale.
Niveau: De la 1ère à la 6ème primaire
Durée: 60 minutes
Coût: 100FB/enfant/spectacle
L'ORCHESTRE A LA PORTEE DES ENFANTS
en famille ou en déplacement scolaire
Quand ? Le vendredi à 18h et 20h :
1) 15/12/00 - PARADE de Satie ;
2) 02/02/01 - PIERRE ET LA LOUP de Prokofiev
3) 18/05/01 - L'OISEAU DE FEU de Stravinsky
Niveau: Tous les niveaux (de 6 à 106 ans), tous publics
Période: Vendredi à 18h et 20h
Durée: 1h
Coût: 350FB/personne - Abonnement: 750FB/personne
Lieu: Conservatoire Royal de Liège
Réservations: Bureau de l'OPL: 04/223 67 74
Découvrir le devant, mais surtout le derrière de la scène d'un imposant édifice qu'est le Théâtre Royal de Liège, voilà la visite guidée peu banale que nous proposons.
La visite débute dans la grande salle par la découverte du plateau, de la machinerie, des coulisses et du magasin. La visite se poursuit par les loges des artistes ainsi que les loges dites "spéciales" du Gouverneur et du Roi. Avant de découvrir les costumes et perruques, le groupe investit les escaliers et grimpe jusqu'à l'amphi.
Un peu d'histoire, beaucoup d'histoires et d'anecdotes sur tous les fantômes de l'Opéra de Liège, sur les métiers de la scène (du machiniste à la grande Diva). Vous serez comblés!
En outre, dans le cadre des "Enfants du Paradis", l'Opéra propose une activité supplémentaire d'environ une heure consistant en un atelier manuel (dessin, peinture, collage) en rapport avec la visite et l'ouvrage. Cette activité est laissée à votre libre choix et n'est possible que pour une seule classe à la fois, par demi-journée.
Niveau: De la 3ème à la 6ème primaire
Période: Toute l'année (selon les disponibilités)
Durée: 1 heure 15' + 1 heure pour un atelier jeu de l'oie visuel et sonore sur les instruments de l'orchestre (facultatif)
Nbre d'enfants: Une classe (maximum 30 enfants)
Coût: 100FB/enfant + 70FB/enfant pour l'atelier (facultatif)